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16º Campus Jazz: 'Canciones del Estrecho', de Luis Balaguer
Artes musicales | UCA
Dentro del ciclo Campus Jazz, concierto de presentación del disco “Canciones del Estrecho” del guitarrista Luis Balaguer. Balaguer estudió guitarra flamenca con Paco Martín y con Manuel Parrilla (Parrilla de Jerez). Cursó estudios superiores de guitarra en el Conservatorio Superior de Música Rafael Orozco de Córdoba y de música moderna y jazz en el Taller de Músics de Barcelona. Ha participado en una veintena de grabaciones discográficas, cuatro de ella a su nombre: “Abrida” (2009), “Verdeo” (2014), “Un viento” (2016) y el actual “Canciones del Estrecho” (2018) y ha participado en numerosos festivales nacionales e internacionales así como en colaboraciones en distintos proyectos con Jorge Pardo, Rubem Dantas, Moraito Chico, Pedro Cortejosa, Arturo Serra, Gorka Benítez, Saguiba o Kind of Cai. Actualmente es profesor en el Conservatorio Profesional de Música de Jerez. Luis Balaguer es un guitarrista atípico. Poseedor de un sonido y un estilo propios, es un conocedor profundo y respetuoso del acervo de nuestra guitarra española (clásica y flamenca) así como del mundo del jazz y la improvisación. Su música conecta directamente con nuestra tradición pero muestra a la vez un carácter decididamente contemporáneo de vocación universalista. Su discurso está lleno de claridad, calidez y naturalidad. Es amante de los ambientes íntimos y los auditorios reducidos. Patrocina: Fundación Unicaja

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Campus Jazz en Algeciras: O Sister!
Artes musicales | UCA
La banda de swing, O Sister! es toda una ofrenda a la música popular norteamericana de los años 20 y 30 y en general a la edad de oro del swing y del dixie con toda su sonoridad y su poderosa energía. Formados en Sevilla en 2008 y tomando como principal referencia a las míticas The Boswell Sisters, trío de mujeres pioneras en el jazz vocal, O Sister! ofrece una sorprendente manera de entender la armonía, el ritmo y los recursos vocales de las hermanas Boswell. Ello impulsó a la cantante Paula Padilla a formar un proyecto que se centra fundamentalmente en la búsqueda de repertorio tan interesante como poco conocido. O Sister! ha actuado en los más importantes eventos y escenarios nacionales relacionados con el jazz, como las salas Clamores y Café Central (Madrid) o la Jamboree (Barcelona). A finales de 2014 dieron el salto definitivo a la escena internacional del swing con su presencia como única banda europea en el festival-homenaje a las Boswell Sisters que tuvo lugar en New Orleans (Estados Unidos), cuna de este estilo. Con O Sister! vuelve la magia de los espectáculos de vodevil, para reivindicar el papel de la mujer en el desarrollo de este género. Concierto organizado por la Delegación del Rector para el Campus Bahía de Algeciras contando con la colaboración del Servicio de Extensión Universitaria de la Universidad de Cádiz. Estuvo patrocinado por Santander Universidades.

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Flamencxs. Cristina Hoyos
Artes musicales | UGR
Encuentro con Cristina Hoyos, historia y memoria viva del baile flamenco. Entrevistada por Carmen Pulpón. Dentro del ciclo 'Flamencxs', que organiza la Cátedra Manuel de Falla, en colaboración con la Delegación de Cultura y Memoria Histórica y Democrática de la Diputación de Granada.

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Flamencxs. Andrés Marín
Artes musicales | UGR
Encuentro con Andrés Marín. El sevillano Andrés Marín Pérez Vargas es una pieza clave en la concepción del flamenco experimental y contemporáneo. Entrevistado por Pedro Ordóñez Eslava Dentro del ciclo 'Flamencxs', que organiza la Cátedra Manuel de Falla, en colaboración con la Delegación de Cultura y Memoria Histórica y Democrática de la Diputación de Granada.

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Flamencxs. Lucía Guarnido
Artes musicales | UGR
Encuentro con la bailarina y profesora de flamenco Lucía Guarnido. Lucía Guarnido es una bailaora granadina, cuya trayectoria artística y profesional es fundamental para entender la historia reciente de la creación y la enseñanza del baile flamenco en la ciudad. Entrevistada por Miguel Ángel Berlanga Dentro del ciclo 'Flamencxs', que organiza la Cátedra Manuel de Falla, en colaboración con la Delegación de Cultura y Memoria Histórica y Democrática de la Diputación de Granada.

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15º Campus Jazz: The Abstract Truth Quartet
Artes musicales | UCA
Concierto de The Abstract Truth Quartet dentro del 15º Campus Jazz de Cádiz. Grupo impulsado por la saxofonista onubense Carlos Villoslada al que acompañan Javier Galiana al piano, Alejandro Tamayo al contrabajo y Carlos Villoslada “Caba” a la batería. El 23 de febrero de 1961, el saxofonista, compositor y arreglista Oliver Nelson se encerró en los estudios del productor Rudy Van Gelder en Englewood Cliffs, Nueva Jersey, para grabar su primer álbum como líder para el sello Impulse!. Acompañado por una nómina de ensueño de la que formaban parte Eric Dolphy, Freddie Hubbard, George Barrow, Bill Evans, Paul Chambers y Roy Haynes, el músico de San Luis (Misuri) construyó no solo su obra magna sino uno de esos discos señalados como indispensables por público y crítica del universo jazzístico. Seis composiciones propias y una partitura que revalorizaba su papel como arreglista dieron forma a una obra mítica bautizada por su productor, Creed Taylor como “The Blues and the Abstract Truth”: “Si el blues es una verdad, ¿por qué no añadir entonces «The Abstract Truth» [la verdad abstracta]?” Cuando Oliver Nelson falleció en 1975 a los 43 años a causa de un ataque al corazón, su época de gloria quedaba lejana y casi nadie lo recordaba. Gracias a composiciones como “Hoe-Down” o la inmortal “Stolen Moments”, The Abstract Truth Quartet reivindican ahora su figura y obra, en palabras de un solvente grupo que aglutina veteranía y juventud de la activa escena gaditana. Manteniendo la influencia del espíritu del blues y adaptando el juego original de metales al formato cuarteto, Carlos Villoslada (saxo tenor), Javier Galiana (piano), Alejandro Tamayo (contrabajo) y Carlos Villoslada “Caba” (batería) redimensionan un repertorio cuyo sonido se mantiene tan atractivo y dinámico como cuando fue grabado, hace más de medio siglo.

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Concierto de apertura del curso 2018/2019
Artes musicales | US
Concierto de apertura del curso 2018-2019 de la Universidad de Sevilla, celebrado en el auditorio de la ETS de Ingeniería (Isla de la Cartuja). Contó por segundo año consecutivo con la actuación de la Orquesta Barroca de Sevilla, premio nacional de música 2011 y máximo referente musical andaluz de la interpretación con criterios historicistas del barroco musical. PROGRAMA Alessandro Scarlatti (1660-1725) Concerto no. 1 en Fa m. para cuerdas y continuo Domenico Natale Sarri (1679-1744) Concerto en La m. para flauta dulce, cuerdas y continuo Alessandro Scarlatti Sinfonia Settima en Sol m. para flauta dulce, cuerdas y continuo Francesco Durante (1684-1755) Concerto III en Mi b M. para cuerdas y continuo Francesco Barbella (1692-1733) Sonata Terza en Do M. para flauta dulce, 2 violines y continuo Giovanni Battista Pergolesi (1710-1736) Sinfonia en Fa M. para cuerdas y continuo

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