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16/11/2018 - 10/01/2019

Exposición 'JJ Total'

Artes visuales | UGR
16/11/2018 - 10/01/2019

Exposición 'JJ Total'

Artes visuales | UGR

Lunes a domingo, de 11 a 14 horas y de 17.30 a 20.30 horas. Domingos sólo mañana. Parte de la exposición también se desarrolla en la Fundación Euroárabe (c/ San Jerónimo, 27) · Del 15 de noviembre al 21 de diciembre De lunes a viernes, de 10 a 14 horas y de 18 a 20 horas. Viernes sólo mañana. (22 y 23 de noviembre cerrada al público) Exposición JJ TOTAL, con obras de Julio Juste, pintor y artista multimedia, nacido en Beas de Segura, Jaen, 1952, y fallecido en Belicena, Granada, en 2017​. Colabora: Instituto América de Santa Fe.

19/11/2018 - 21/12/2018

Exposición 'El Camino Mozárabe pasa por tu pueblo'

Artes visuales | UCO
19/11/2018 - 21/12/2018

Exposición 'El Camino Mozárabe pasa por tu pueblo'

Artes visuales | UCO

Lunes a viernes, de 10 a 14.30 horas y de 17 a 20.30 horas; sábados y festivos, de 10 a 14 horas. Exposición fotográfica 'El Camino Mozárabe pasa por tu pueblo'. Organizada por el Aula 'Nicolay Masyuk', en colaboración con la Asociación Camino Mozárabe a Santiago de Córdoba.  

20/11/2018 - 15/02/2019

Exposición de Asunción Jódar Miñarro

Artes visuales | UGR
20/11/2018 - 15/02/2019

Exposición de Asunción Jódar Miñarro

Artes visuales | UGR

Lunes a viernes, de 11 a 14 horas y de 17.30 a 20.30 horas. Exposición 'El dibujo contemporáneo como intérprete del patrimonio: la Sala de Caballeros XXIV en La Madraza de Granada' de Asunción Jódar Miñarro.

03/12/2018 - 31/01/2019

Exposición 'EX'

Artes visuales | UCA
03/12/2018 - 31/01/2019

Exposición 'EX'

Artes visuales | UCA

De lunes a viernes de 9.00 a 21.00 horas Exposición fotográfica EX, con obras de Marlene Freniche.  

04/12/2018 - 25/01/2019

Exposición del 3º Certamen de Pintura 'Manuel Ángeles Ortiz'

Artes visuales | UJA
04/12/2018 - 25/01/2019

Exposición del 3º Certamen de Pintura 'Manuel Ángeles Ortiz'

Artes visuales | UJA

Exposición con obras participantes en el 3º Certamen Internacional de Pintura Manuel Ángeles Ortiz 2018. Entrega de estos premios de creación artística y literaria e inauguración de la exposición con obras del certamen: 4 de diciembre, a las 13 horas.  

06/12/2018 - 03/03/2019

Exposición. 'Aplicación Murillo, materialismo, charitas, populismo'

Artes visuales | US
06/12/2018 - 03/03/2019

Exposición. 'Aplicación Murillo, materialismo, charitas, populismo'

Artes visuales | US

De 11 a 20 horas, de lunes a sábado 24 y 31 de diciembre y 5 d enero, de 11 a 14 horas Sala Casajús y Sala EP1 acogen parte de la exposición. 'Aplicación Murillo, materialismo, charitas, populismo' Aplicación Murillo, Materialismo, charitas populismo, es una investigación, un proyecto y una serie de exposiciones que pretende mostrar la potencia con que la obra de Murillo puede operar a principios del siglo XXI. Aunque está al tanto de los avances académicos que interpretan la pintura de Murillo en su tiempo tiene en cuenta también sus mitos, los tópicos que lo circunscribieron históricamente, los avatares novelescos de su vida y las peripecias patrimoniales de su obra que tan bien contribuyeron a dibujarlo. Aplicación Murillo se centra en su funcionamiento, en las claves, miradas y sensibles que puedan seguir siendo útiles para que Murillo, el modo de hacer arte que entendemos por Murillo, siga siendo una función aplicable en nuestro presente. Es interesante recordar que la modernidad rechazó a Murillo quién al final del siglo XVIII estaba considerado como el más importante artista del Reino de España. Pero mientras Velázquez, Zurbarán, e incluso Valdés Leal, han sido recuperados de uno u otro modo, la bohemia, la vanguardia y la contracultura nunca aceptaron de buen grado los significados y significantes que los cuadros de Murillo transportaban. Sin embargo, es Hegel, un pensador hegemónico en la modernidad, el primero en indicar la relevancia de Murillo para el arte moderno: en sus Lecciones de estética pondera la capacidad de Murillo para retratar a los niños mendigos como si fueran ángeles, dioses más bien, indiferentes a las violencias del mundo, ausentes de las circunstancias de la mayúscula Historia con la misma alegría de vivir de los dioses en el Olimpo. Aplicación Murillo se compone con materiales procedentes de varios campos de investigación. Primero: La memorabilia, la producción industrial popular que desde muy temprano integró la iconografía de Murillo entre sus productos; Segundo: la producción en torno a la biografía de Murillo, la ilustración de sus mitos y avatares, la invención novelesca de su “vida de artista”. Tercero, la producción de artistas modernos y contemporáneos, vinculados directamente a Murillo, concurriendo con él en sus intenciones, acaba por completar las estancias que presentamos en esta exposición. Aplicación Murillo, pretende crear campos de relación, que nos permita entender a Murillo como un artista que nos sigue apelando cada día. Encontrar la parte de Murillo que aún opera en el reparto de lo sensible del mundo contemporáneo es, por ambicioso que parezca, uno de nuestros objetivos. Pensemos que muchas de las prácticas visuales del arte de nuestro tiempo tienen una relación directa con los modos de hacer de Murillo: el realismo objetivo, la fotografía social, el minimalismo, la abstracción vaporosa, la pintura que se feminiza, las cinematografías de la epifanía, las artes textiles y artesanas, el misticismo conceptual o las performances de los cuidados, todos son campos, formas y extensiones emparentados genealógicamente con Murillo de una u otra forma. Mostrarlos en distintas estancias o campos de relación es la mejor manera que hemos encontrado para acercarnos a un artista que trabajó y mostró sus pinturas ligado a las instituciones religiosas o la colección privada, antes de que el salón o el museo se convirtieran en elementos hegemónicos para presentar, experimentar y evaluar las artes visuales. La exposición se despliega en cinco espacios: Espacio Santa Clara, Sala de exposiciones Atín Aya, CICUS, Hospital de la Caridad y Hospital de los Venerables de Sevilla. Y una serie de intervenciones específicas pedidas a diferentes artistas se desarrollan en otros espacios como el Patio y la sala Co – Working de la Facultad de Bellas Artes de Sevilla o el centro Factoría Cultural. Son más de 600 las obras cedidas en préstamos de autores como Picasso, Ángeles Santos, Sonia Delaunay, Tarsila do Amaral, Norah Borges, Dora Maar, Josefa Tolrá, Ismael Smith, Man Ray, Eugenio Granell, Benjamin Palencia, Helios Gómez, Germaine Dulac, Marcel Duchamp, Walker Evans, Lewis Hine, Helen Lewitt, Julio Romero de Torres, Solana, David Hockney, Joseph Beuys, Ilya Kabakov, Gego, Dan Flavin, Sol Lewitt, Hanne Darboven, Martha Rossler, Martín Kippenberger, Carole Scheeman, Sue Williams, Ana Mendieta, Sigmar Polke, Edward Rusha, Tacita Dean, Juan Muñoz, Museo del Pueblo de las Misiones Pedagógicas (Ramón Gaya, Juan Bonafé y otros), Joam Colom, José de Val del Omar, Pedro Costa, Jean Luc Godard, Leonardo Favio, Víctor Erice, Patti Smith, Harum Farocki, Equipo Crónica, Manolo Quejido, Agustín Ibarrola, Ramón Massat, Nan Golding, Jiri Doukupil, Rosmarie Trokel, Adrian Piper, David Wojnaerowitz, Pepe Espaliu, Ocaña, Antoni Miralda, Esther Ferrer, Mari Puri Herreros, Susan Meiselas, Valie Export, Museo de la Calle/Colectivo Cambalache, Eulalia Grau, Inmaculada Salinas, Dora García, Cabello&Carceller, Eulalia Valldosera, Eva Lootz, Patricia Gadea, Soledad Sevilla, Candida Hoffer, Mona Hatoum, Jimmie Durham, Patricia Esquivias, Carmen Laffón, Luis Gordillo, Jaime Burguillos, Ignacio Tovar, Rafael Agredano, Santiago del Campo, Agustín Parejo School, Fernando Bryce, Ana María Tavares, Coco Fusco, Lotty Rosenfeld, Diamela Eltit, María Salgado. Las 30 Instituciones prestadoras que participan en el proyecto son: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía oficialmente como Institución Colaboradora y prestamos de Biblioteca Nacional España , Museo Arte Contemporáneo Barcelona , Fundación Bancaria La Caixa, Centro de Arte Dos de Mayo, Artium, Centro – Museo Vasco de Arte Contemporáneo de Vitoria Gasteiz, Museo Nacional del Prado, Museo del Romanticismo, Fundación Focus, Museo de Bellas Artes de Sevilla, Museo de Bellas Artes de Córdoba; Lancaster House Reino Unido, y hasta veinte instituciones más de España y Europa. 13 Artistas invitados han realizado o prestado obras específicas para esta exposición: Paula Rego, Inés Doujack, 4Taxis, Hiwa K, Isidoro Valcárcel Medina, Julio Jara, Teresa Lanceta, Miguel Trillo, Salome del Campo, Gloria Martín, Oriol Vilapuig, Oriol Vilanova y Patricia Caballero. El catálogo, bilingüe, contará con textos de autores como: Jacques Rancière, Felipe Pereda, Aurora Fernández Polanco, María de los Santos García Felguera, Andrea Soto, Carlos Vidal, Fernando R. de la Flor, Pedro G. Romero, Luis Martínez Montiel.

17/12/2018 - 29/03/2019

Exposición 'Universidad de Jaén. 25 años'

Artes visuales | UJA
17/12/2018 - 29/03/2019

Exposición 'Universidad de Jaén. 25 años'

Artes visuales | UJA

De lunes a viernes, de 10 a 13.30 horas y de 17 a 20.30 horas. Excepto festivos y no lectivos. Exposición conmemorativa del 25º aniversario de la Universidad de Jaén.

18/12/2018

Documental. 'Los caminos de la vacuna'

Artes visuales | UMA
18/12/2018

Documental. 'Los caminos de la vacuna'

Artes visuales | UMA

LOS CAMINOS DE LA VACUNA (Médicos Sem Fronteiras Brasil, 2015). Brasil y Rep. Democrática del Congo. 28 minutos. VOSE. Productora: Quintal Aún hoy, enfermedades como el sarampión, la meningitis, el cólera y la fiebre amarilla matan a miles de personas. Estas vidas podrían haberse salvado con una vacuna. Todos los años, Médicos Sin Fronteras inmuniza a millones de personas, a menudo en lugares que están al final de caminos imposibles. Los caminos de la vacuna es la historia de uno de esos caminos, el que lleva desde nuestros almacenes en Bruselas al apartado pueblo congoleño de Abuzi.   Proyecciones dentro del ciclo 'Miradas sin fronteras'.  

18/12/2018

Concierto solidario de Navidad

Artes musicales | UGR
18/12/2018

Concierto solidario de Navidad

Artes musicales | UGR

Entrada canjeable por un juguete, cuento, puzzle... para regalar a los niños y niñas desfavorecidos del Distrito Norte de Granada. Asoc. Almanjáyar en familia (Alfa Almanjáyar)  Participan: Orquesta de la Universidad de Granada (director: Gabriel Delgado) Coro 'Manuel de Falla' de la Universidad de Granada Coro de la Facultad de Ciencias de la Comunicación de la Universidad de Granada Grupo de Artes Escénicas del Vicerrectorado de Extensión Universitaria de la Universidad de Granada Grupos de gimnasia acrobática 'Acrobatos de Granada' Y la colaboración de: Fanfarria de Metales del Real Conservatorio Superior “Victoria Eugenia”. La Universidad de Granada organiza, por segundo año consecutivo su concierto solidario de Fin de Año, contando como es habitual con su orquesta para la elaboración de un programa musical sinfónico atractivo a la vez que festivo. Este año además, se une una conmemoración especial que lo hace especialmente único: la conmemoración de los 50 años de actividades deportivas de la Universidad de Granada. Este triple carácter, festivo, solidario y conmemorativo ha sido el leiv motiv del programa, elaborado por el director musical de la orquesta, Gabriel Delgado. En el se conjugan obras de eminente carácter festivo como el Zadok the Priest de Haendel (muy popular tras ser la sintonía oficial de la Champion League) con obras genuinamente relacionadas con el deporte como la impresionante Fanfarria Olímpica de John Williams, el compositor de grandes bandas sonoras como las sagas de Indiana Jones o Harry Potter o el propio Himno Olímpico compuesto para las primeras olimpiadas de la era moderna, en Atenas-1896. El programa se completa con otras grandes obras musicales dedicadas directa o indirectamente al deporte como el tema de Carros de Fuego, de Vangelis o Los Patinadores, de Waldteufel. Para todo este despliegue musical, la orquesta cuenta con la colaboración de dos de los coros de la UGR, el “Manuel de Falla” y el de la facultad de CC. de la Educación junto a la colaboración especial de una fanfarria de metales del Real Conservatorio Superior “Victoria Eugenia” de Granada. Otra de los grandes atractivos del concierto será, sin duda la puesta en escena de varias coreografías, creadas específicamente para la ocasión por el Centro Federativo Andaluz de Gimnasia de la Facultad de CC. de la Actividad Física y el Deporte y el Aula de Artes Escénicas del Vicerrectorado de Extensión Universitaria. Todo ello integrado en un espectáculo de música pero también de luces, con la puesta en escena de una iluminación escénica espectacular, también diseñada especialmente para la ocasión. En definitiva una propuesta integral de la Universidad de Granada que ofrece un gran espectáculo musical que apuesta por la música, las artes escénicas y el deporte. todo ello con el trasfondo de la solidaridad, en esta ocasión a favor de los niños más desfavorecidos del Distrito Norte a través de la Asociación Almanjáyar en Familia. PROGRAMA Grand Fanfare G. Rossini Los Patinadores E. Waldteufel Carros de fuego Vangelis/Riley Music for Club Swinging Exercises L. Janacek The Liberty Bell March P. Sousa Entrada de los gladiadores J. Fucik Olympic Fanfare a Theme J. Williams Zadok Priest G.F. Handel Fuera de Programa: Gaudeamus Igitur Himno Olimpico

18/12/2018

Cine 'Last days in Shibati'

Artes visuales | US
18/12/2018

Cine 'Last days in Shibati'

Artes visuales | US

Last days in Shibati (Hendrick Dusollier, Francia, 2017,  58 min, V.O.S.E.) El niño Zhou Hong y la señora Xue Lian deben marcharse del último barrio histórico que queda en la gran ciudad de Chongqing, ya que pronto será destruido para construir una nueva zona de viviendas. Obligados a abandonar el que ha sido su hogar hasta entonces, las estrechas calles del barrio de Shibati han sido testigos de la China más tradicional e histórica que está a punto de desaparecer. La gentrificación toma muchas formas y ésta es una de ellas. La destrucción de las antiguas barriadas en China son un reflejo de las políticas urbanísticas, sociales y culturales de un país donde lo viejo, tradicional e histórico debe dar paso a lo nuevo, contemporáneo y sin alma. Una reflexión sobre la cambiante China contemporánea que, poco a poco, va dejando perder su historia y su legado. Proyección dentro del programa 'Cicusdoc - Docs Barcelona del mes'.

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