BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//Canal de Cultura Contemporánea de las Universidades Públicas de Andalucía - ECPv4.7.4//NONSGML v1.0//EN CALSCALE:GREGORIAN METHOD:PUBLISH X-WR-CALNAME:Canal de Cultura Contemporánea de las Universidades Públicas de Andalucía X-ORIGINAL-URL:https://www.cacocu.es X-WR-CALDESC:Eventos para Canal de Cultura Contemporánea de las Universidades Públicas de Andalucía BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20180125 DTEND;VALUE=DATE:20180401 DTSTAMP:20240328T225807 CREATED:20180226T123607Z LAST-MODIFIED:20180226T123607Z UID:13023-1516838400-1522540799@www.cacocu.es SUMMARY:Exposición 'El bricoleur y la ciudad' DESCRIPTION:Lunes a sábado\, de 10 a 14 horas y de 17 a 21 horas \nExposición EL BRICOLEUR Y LA CIUDAD – JUAN ANTONIO RAMÍREZ Y EL ECOSISTEMA DEL ARTE EN MÁLAGA (1980-2000)\, comisariada por Rocío de la Villa y Maite Méndez. \nEsta exposición muestra la labor y rinde homenaje al destacado historiador del arte Juan Antonio Ramírez (1948-2009) y a su relación con Málaga desde 1980: con la UMA y con el rico y plural ambiente artístico de la ciudad en la época de la movida malagueña. Este proyecto manifiesta la importancia que tuvo su figura en Málaga y cómo su vivencia en esta ciudad fue decisiva en su trayectoria profesional y creativa. El discurso expositivo recoge esa interacción entre Juan Antonio Ramírez y la ciudad –la acción La ascensión del Guernica a los cielos\, El Templicón\, El estilo del relax\, Latoflexia y latotomía– en el efervescente panorama de la cultura malagueña. \nEn paralelo\, en la Biblioteca de Humanidades\, EXPOSICIÓN BIBLIOGRÁFICA DEL HISTORIADOR JUAN ANTONIO RAMÍREZ. Completando el homenaje a Juan Antonio Ramírez y de forma paralela a la exposición ubicada en el Rectorado de la Universidad de Málaga\, la Biblioteca de Humanidades ha reunido el conjunto de obras del historiador localizadas en el catálogo Jábega. \nAgrupadas en un expositor\, se organizan una treintena de volúmenes disponibles hasta el próximo 31 de marzo de 2018. Incluye su tesina original fin de carrera de 1974 entre otros títulos destacables. La muestra podrá visitarse durante el horario de apertura de la Biblioteca (9 – 20.30 horas). \n URL:https://www.cacocu.es/evento/exposicion-bricoleur-la-ciudad/ LOCATION:Rectorado de la Universidad de Málaga – av. Cervantes\, 2 – MÁLAGA CATEGORIES:Actividad,Artes visuales,Exposiciones,Organizador,Universidad de Málaga ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.cacocu.es/wp-content/uploads/2018/02/897.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20180207 DTEND;VALUE=DATE:20180402 DTSTAMP:20240328T225807 CREATED:20180205T172611Z LAST-MODIFIED:20180205T172611Z UID:12843-1517961600-1522627199@www.cacocu.es SUMMARY:Exposición 'La obra invitada': Cúprico\, de Jesús Conde DESCRIPTION:De lunes a viernes de 10.00 a 13.30 horas y de 17.00 a 20.30 horas \nExposición de la obra Cúprico\, del artista andaluz Jesús Conde Ayala\, nacido en Archidona en 1953. \n  \n URL:https://www.cacocu.es/evento/exposicion-la-obra-invitada-cuprico-jesus-conde/ LOCATION:Edificio Magisterio. Espacio ‘Obra Invitada’ – c/ Virgen de la Cabeza\, s/n – JAÉN CATEGORIES:Actividad,Artes visuales,Exposiciones,Organizador,Universidad de Jaén ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.cacocu.es/wp-content/uploads/2018/02/856-e1517851548551.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20180214 DTEND;VALUE=DATE:20180406 DTSTAMP:20240328T225807 CREATED:20180205T122702Z LAST-MODIFIED:20180205T122702Z UID:12782-1518566400-1522972799@www.cacocu.es SUMMARY:Exposición 'Un estudio en la calle Conde Ybarra' DESCRIPTION:Lunes a viernes laborables\, de 11 h a 20 h.  \nExposición UN ESTUDIO EN LA CALLE CONDE YBARRA\, en homenaje a Pepe Soto. \nCon obras de Carmen Laffón\, Pepe Soto y Fernando Zóbel \nExposición comisariada por Juan Bosco Díaz Urmeneta y Pepe Barragán a modo de homenaje al inolvidable Pepe Soto\, con trabajos de los artistas Carmen Laffón\, Pepe Soto y Fernando Zóbel\, tres referentes de la pintura de nuestro país en la segunda mitad del siglo pasado. \nDespués de la despedida del pintor Pepe Soto esta exposición rememora y usa como punto de partida el tiempo que los tres coincidieron en el estudio situado en la calle Conde de Ybarra\, donde y cuando se produjeron unas interrelaciones que marcaron en gran medida la evolución estilística de ellos\, sobre todo de Pepe y Carmen. Podremos disfrutar de obras producidas en aquella época y otras actuales. \n URL:https://www.cacocu.es/evento/exposicion-estudio-la-calle-conde-ybarra/ LOCATION:Cicus. Sala MDD – c/ Madre de Dios\, 1-3 – SEVILLA CATEGORIES:Actividad,Artes visuales,Exposiciones,Organizador,Universidad de Sevilla ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.cacocu.es/wp-content/uploads/2018/02/838.jpg ORGANIZER;CN="Universidad%20de%20Sevilla":MAILTO:ejemplo@ejemplo.es END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20180216 DTEND;VALUE=DATE:20180421 DTSTAMP:20240328T225807 CREATED:20180212T113120Z LAST-MODIFIED:20180212T113328Z UID:12899-1518739200-1524268799@www.cacocu.es SUMMARY:Exposición 'Ni decir' DESCRIPTION:Lunes a viernes\, de 11 a 14 horas y de 17.30 a 20.30 horas \nExposición NI DECIR\, a cargo de Javier Garcerá. \nEn materia de arte la erudición es una especie de derrota: aclara justo aquello que no es lo más delicado\, y ahonda en lo inesencial. Sustituye la sensación por sus hipótesis\, y la presencia de la maravilla por su prodigiosa memoria; y añade al inmenso museo una biblioteca ilimitada. Venus vuelta documento (Paul Valéry) \nSirva esta cita escrita hace casi un siglo por el famoso poeta y ensayista francés para introducir la muestra de Javier Garcerá (Puerto de Sagunto\, 1967). De un modo singularmente certero\, Valéry señalaba entonces algo de tremenda vigencia\, todavía hoy\, en las artes visuales contemporáneas. El título puede sonar sorprendente para algunos\, pero no para quienes saben que los ojos\, siendo ciegos para los sonidos\, pueden sin embargo escuchar lo que las palabras son incapaces de expresar. \nNi decir encierra una doble invitación; por una parte\, a descubrir con nuestros sentidos qué hay detrás de lo que ni siquiera se nombra mientras recorremos con calma este impresionante crucero. Por otra\, a reflexionar sobre el valor que tiene la experiencia propia\, la importancia que encierra el silencio como paso necesario para escucharse a uno mismo. El lenguaje\, sea oral o escrito\, ha alcanzado un desarrollo extraordinario que nos diferencia de cualquier otra especie de la Naturaleza. Este carácter único seguramente explica\, pero no justifica\, su dominio apabullante sobre otros rasgos no menos humanos. No en balde\, el lenguaje se localiza y brota en órganos localizados en el cráneo\, en esa caja/casa del cerebro\, paradigma del pensamiento\, de la razón. Ahora bien\, son infinitas las cosas  que somos incapaces de entender\, de comprender\, de asimilar\, de traducir a un lenguaje verbal. \nEl arte siempre se sitúa en el límite\, de lo conocido\, de lo establecido\, de lo aceptado\, del presente. De un modo análogo\,  el artista mismo se ubica “entre”\, que es su modo de ser límite.  Entre el pasado y el futuro\,  entre los demás y él mismo\, entre su corazón y su pensamiento\, entre la palabra y el silencio.  Con sus obras\, Garcerá señala esa dimensión experiencial  del arte que sitúa al espectador en el universo personal e intransferible de lo vivido \nCon la luz\, el sonido\, y la pintura entendida en su sentido más personal\, esta exposición apela a la experiencia individual del espectador\, no sólo para que extraiga sus propias conclusiones\, sino también para que pare el tiempo y se deje llevar con todas sus consecuencias por este espacio vital que trasciende los límites de la racionalidad. \nJuan Bta. Peiró\, comisario \n  \n URL:https://www.cacocu.es/evento/exposicion-ni-decir/ LOCATION:Hospital Real. Crucero bajo – av. del Hospicio\, 1 – GRANADA\, Granada CATEGORIES:Actividad,Artes visuales,Exposiciones,Organizador,Universidad de Granada ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.cacocu.es/wp-content/uploads/2018/02/862-e1518435067816.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20180223 DTEND;VALUE=DATE:20180421 DTSTAMP:20240328T225807 CREATED:20180313T131342Z LAST-MODIFIED:20180313T131342Z UID:13319-1519344000-1524268799@www.cacocu.es SUMMARY:Exposición 'Una confusión colosal' DESCRIPTION:De lunes a viernes de 9.00 a 21.00 horas \nExposición UNA CONFUSIÓN COLOSAL\, obras del artista Alberto Feijoó. \nAlberto Feijoó (Alicante\, 1985)\, es un artista visual. La fotografía es su materia prima\, con ella mantiene una relación de constante tensión. Trabaja un tipo de fotografía partiendo de un lienzo en blanco\, la plantea como un espacio de construcción. Sus trabajos han podido verse en encuentros tales como PhotoEspaña\, PhotoAlc y en breve en Plat(t)form 15 dentro de Fotomuseum Wintertur y MAG (Mustang Art Gallery). Recientemente ha obtenido el Premio Banca March\, Centro Calcografía Nacional (Madrid). \n“Una confusión colosal” se compone de una serie de dispositivos que actúan como soporte para imágenes y objetos. La forma y el contenido de cada pieza remite a elementos cotidianos domésticos. Por medio de la yuxtaposición de elementos de naturaleza diversa se crea un nuevo sistema de relaciones entre objeto y representación (imagen)\, entre registro y experiencia\, y entre pasado y presente\, en un esfuerzo por dotar a la propia imagen de capacidades físicas\, tales como: tamaño\, peso o forma. \nEn propias palabras del autor “ante la constante avalancha de imágenes a la que estamos expuestos\, este trabajo intenta buscar un hábitat para cada una de ellas\, el lugar idóneo para que puedan vivir y funcionar. En algunas ocasiones nos encontramos imágenes aisladas y en otras formando grupos. De esta manera se crea un sistema múltiples capas de significados donde se apela directamente al espectador y a su papel activador del espacio. Así las estructuras\, los objetos y las fotografías se apropian del espacio de una manera improvisada\, haciendo que la instalación funcione como estudio\, como un espacio en proceso y por lo tanto inacabado. Un puzzle incompleto donde faltan piezas y donde se generan preguntas. “Una confusión colosal” se puede interpretar como un estado de ánimo que remita a una sensación generalizada frente a un mundo complejo\, frágil y en decadencia”. \nDe forma paralela a la exposición se pondrá en circulación un nuevo fotolibro de los Cuadernos de la Kursala dedicado en su número 65 a este trabajo. \n URL:https://www.cacocu.es/evento/exposicion-una-confusion-colosal/ LOCATION:Edificio Constitución 1812. Kursala – av. Carlos III\, 3 – CÁDIZ CATEGORIES:Actividad,Artes visuales,Exposiciones,Organizador,Universidad de Cádiz ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.cacocu.es/wp-content/uploads/2018/03/969.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20180308 DTEND;VALUE=DATE:20180421 DTSTAMP:20240328T225807 CREATED:20180313T131833Z LAST-MODIFIED:20180313T131833Z UID:13322-1520467200-1524268799@www.cacocu.es SUMMARY:Exposición 'Confluencing shores' DESCRIPTION:De lunes a viernes de 9.00 a 21.00 horas \nExposición CONFLUENCING SHORES\, de Fred HC Liang. \nLa sala de exposiciones del Campus de la Asunción de Jerez acoge la exposición Confluencing Shores\, del artista H.C. Liang\, organizada por el Servicio de Extensión Universitaria del Vicerrectorado de Responsabilidad Social\, Extensión Universitaria y Servicios de la Universidad de Cádiz\, en colaboración con la galería de arte El Viajero Alado y con el comisariado de Bruto Pomeroy. \nEl artista Fred HC Liang busca desafiar las nociones occidentales acerca de los conceptos orientales. Es un artista nómada que se encuentra mejor habitando espacios “intermedios”: adaptándose a tradiciones artísticas diversas y logrando singularidad por medio de encontrar soledad dentro del discurso contemporáneo del arte global. “Soy parte del raudal”\, explica. \nNacido en China durante la Revolución Cultural\, Liang creció en Canadá y actualmente vive y trabaja en los Estados Unidos. Su actual cuerpo de trabajo\, incluido en la Sala de Exposiciones del Campus de La Asunción de la Universidad de Cádiz en Jerez de la Frontera\, y en la Addison Gallery of American Art\, nos niega la oportunidad de atestiguar su proceso artístico. Nos vemos rodeados por obras que encarnan la superposición de Oriente y Occidente como patrias filosóficas. Con papel y porcelana como materiales\, y papel recortado (jianzhi) y serigrafía como técnicas\, cada pieza articula conceptos de flexibilidad y firmeza. Muchas de ellas están inmersas en la paleta monocromática del blanco puro. \n URL:https://www.cacocu.es/evento/exposicion-confluencing-shores/ LOCATION:Campus de la Asunción. Sala de exposiciones – av. Arcos de la Frontera\, s/n – JEREZ DE LA FRONTERA CATEGORIES:Actividad,Artes visuales,Exposiciones,Organizador,Universidad de Cádiz ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.cacocu.es/wp-content/uploads/2018/03/970.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20180314 DTEND;VALUE=DATE:20180524 DTSTAMP:20240328T225807 CREATED:20180313T124511Z LAST-MODIFIED:20180313T124511Z UID:13305-1520985600-1527119999@www.cacocu.es SUMMARY:Exposición 'La necesidad de lo infinito' DESCRIPTION:Lunes a viernes laborables\, de 11 h a 21 h.  \nExposición LA NECESIDAD DE LO INFINITO\, de obras monocromas en Colección olorVISUAL. \nEn las últimas décadas el arte ha sido sometido a diferentes niveles de lectura que\, más allá de la percepción visual\, se apoyan en otros recursos con el fin de lograr una comprehensión transversal de las obras. La experiencia sinestésica asociada al olor –el sentido que más huella deja en el cerebro humano– es uno de los medios que puede apoyar y enriquecer la mirada si lo asociamos a la contemplación de la obra de arte\, y es precisamente la base y el criterio de formación de la colección olorVISUAL. \nPocos artistas conciben sus creaciones considerando el olor que podrían “desprender” sus obras y las sensaciones que podrían llegar a provocar en el espectador. Mucho menos común son los coleccionistas que eligen este rasgo distintivo para la creación de una de las representaciones más personales de sus intereses\, gustos e inquietudes culturales. Ernesto Ventós\, a través del conjunto artístico que ha ido reuniendo desde 1978\, es un caso paradigmático. El olfato para él es una herramienta de trabajo gracias a la cual desarrolla toda su creatividad en la concepción de esencias y perfumes\, ámbito al que se dedica profesionalmente. Pero también es el mejor vehículo posible para trasladarse hasta un momento ya vivido a través de las relaciones que el subconsciente establece entre las obras y sus recuerdos\, un vínculo entre la pieza y el coleccionista que define la propia naturaleza de la colección. \nLa necesidad de lo infinito. Obras monocromas en la colección olorVISUAL es una exposición en la que dialogan hasta 48 piezas seleccionadas por el comisario\, el galerista Rafael Ortiz\, a partir de la escala cromática de los Pantone. Sus colores encuentran una equivalencia directa en el código del lenguaje olfativo\, de forma que ambos sentidos sensoriales quedan asociados. No obstante\, las obras de Gabriel\, J.M. Othoniel\, S. Bruggëmann\, E. Bechtold\, J. Fontcuberta\, A. Agrela o P. Palazuelo\, entre otros nombres reunidos en esta muestra\, sin ser estrictamente monocromas tienen un color predominante que marca la pauta de la complejidad de sus lecturas. Lejos de imponer una interpretación cerrada\, la exposición ofrece un atisbo del imaginario de Ernesto Ventós\, al tiempo que nos invita mediante screenings y experiencias sensoriales  a recorrer nuestros propios recuerdos. \nLa muestra viene a sumarse al calendario anual de exposiciones del Centro de Iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla\, CICUS\, preocupado por el apoyo a la creación contemporánea e interesado por la puesta en valor de colecciones privadas\, conjuntos que sin el apoyo de la institución para ser expuestas quedarían ocultas a los ojos del público. \n URL:https://www.cacocu.es/evento/exposicion-la-necesidad-lo-infinito/ LOCATION:Cicus. Sala EP1 – c/ Madre de Dios\, 1-3 – SEVILLA CATEGORIES:Actividad,Artes visuales,Exposiciones,Organizador,Universidad de Sevilla ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.cacocu.es/wp-content/uploads/2018/03/965.jpg ORGANIZER;CN="Universidad%20de%20Sevilla":MAILTO:ejemplo@ejemplo.es END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20180316 DTEND;VALUE=DATE:20180426 DTSTAMP:20240328T225807 CREATED:20180403T162254Z LAST-MODIFIED:20180403T162254Z UID:13405-1521158400-1524700799@www.cacocu.es SUMMARY:Exposición 'Los secretos de un ardid' DESCRIPTION:Lunes a viernes\, de 11 a 14 horas y de 17.30 a 20.30 horas \nExposición LOS SECRETOS DE UN ARDID\, dentro del 18ª Festival de Artes Contemporáneo de Bellas Artes (FACBA) ‘El cristal ríe’. Exposición de Julia Llerena. \nDe la misma manera que el trabajo científico se inicia como un proceso de recolección de datos\, el proceso artístico de Julia Llerena comienza como un trabajo de recopilación de elementos con los cuales va construyendo un archivo que se va estructurando bajo unas lógicas y encadenamientos que tienen que ver con cierta lingüística afectiva. \nRecopilar\, ordenar\, estructurar\, poner en otro lugar ciertos elementos para que nos cuenten otras historias. Cambiar el contexto\, es cambiar el sentido\, alterarlo\, dislocarlo. A no es siempre A. B no en todos los sitios puede serlo. \nComo continuación del trabajo iniciado en piezas como El impulso de archivo (2017) o La escritura y la diferencia(2017)\, el trabajo de investigación desarrollado por Julia Llerena para FACBA indaga en estos procesos de relectura de la estética de archivo\, sirviéndose para ello de ciertos materiales procedentes de las colecciones patrimoniales y científicas de la UGR\, en particular la de medicina\, que se relacionan como “intrusos” con aquellos que forman parte de su colección personal y que han formado parte de los proyectos precedentes. \nMaterial quirúrgico sobre el cuerpo de la escritura. Bisturíes y suturas en la estructura de un texto. Mal de archivo. Una colección de afectos. \n URL:https://www.cacocu.es/evento/exposicion-los-secretos-ardid/ LOCATION:Hospital Real. Capilla – av. del Hospicio\, 1 – GRANADA CATEGORIES:Actividad,Artes visuales,Exposiciones,Organizador,Universidad de Granada ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.cacocu.es/wp-content/uploads/2018/04/985.jpg END:VEVENT BEGIN:VEVENT DTSTART;VALUE=DATE:20180321 DTEND;VALUE=DATE:20180425 DTSTAMP:20240328T225807 CREATED:20180409T075703Z LAST-MODIFIED:20180409T075703Z UID:13507-1521590400-1524614399@www.cacocu.es SUMMARY:Exposición 'Visionarios en paralelo' DESCRIPTION:De 10 h a 13.30 h y de 17 a 20.30 horas.  \nExposición VISIONARIOS EN PARALELO\, con obras del pintor Juan Antonio Guirado. \nCoincidiendo con la celebración del 25º aniversario de la Universidad de Jaén\, Guirao Estate presenta una exposición del pintor Juan Antonio Guirado (1932-2010) y una selección de obras maestras de la Fundación Cesáreo Rodríguez-Aguilera. \nVisionarios en Paralelo es el título de esta muestra en la que la obra de Juan Antonio Guirado dialoga con las inquietudes\, las formas expresivas y los estilos de una serie de creadores que\, pese a la distancia en el tiempo y en el espacio\, sintieron las mismas necesidades y los mismos puntos de encuentro con los temas de una época inmersa en dudas\, incertidumbres y luchas. \n URL:https://www.cacocu.es/evento/exposicion-visionarios-paralelo/ LOCATION:Edificio Magisterio. Sala de Exposiciones – c/ Virgen de la Cabeza s/n – JAÉN CATEGORIES:Actividad,Artes visuales,Exposiciones,Organizador,Universidad de Jaén ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://www.cacocu.es/wp-content/uploads/2018/04/1015-e1523260611691.jpg END:VEVENT END:VCALENDAR